Новости

8 мая 2026

Виртуальная выставка к 9 мая: увертюра «1812 год» как символ грядущей Победы, фото работников филармонии, благодаря которым концерты продолжались во время блокады

К Дню Победы Петербургская филармония представляет виртуальную выставку уникальных исторических документов, хранящихся в Музыкальной библиотеке.

Все они в большей или меньшей степени связаны с программой концерта, который прозвучит в Большом зале в День Победы.

«Концерт 9 мая проводит Академический симфонический оркестр филармонии, до 1953 года являвшийся Симфоническим оркестром Ленинградского радиокомитета и бывший единственным симфоническим коллективом, оставшимся в осажденном городе все годы блокады. В связи с этим выбор программы для концерта в День Победы пал на одну из исторических программ, прошедших под управлением Карла Ильича Элиасберга в годы Великой Отечественной войны, — рассказывает Евгений Петровский, заместитель директора филармонии по творческой деятельности, художественный руководитель Большого зала. — Из множества концертов, которые оркестр и дирижер исполнили в Большом зале Филармонии, лучше всего для концерта в праздничный день подошла историческая программа 6 декабря 1942 года, составленная из произведений Глинки и Чайковского и завершающаяся Торжественной увертюрой Чайковского "1812 год". Это патриотическое сочинение не раз звучало в исполнении Оркестра Радиокомитета в блокадные годы. В частности, именно оно было исполнено в ленинградском радиоэфире 19 января 1943-го, на следующий день после прорыва блокады, и 27 января 1944-го, в день ее полного снятия. Тем удивительнее включение увертюры в программу 6 декабря 1942-го, когда до окончания осады города оставалось еще более года».

Работники Филармонии в блокаде, 1944 год

На виртуальной выставке представлен разворот филармонической книги концертов, на котором сохранилась программа выступления 6 декабря 1942 года. 9 мая 2026 года Академический симфонический оркестр исполнит ее под управлением Анатолия Рыбалко. Наряду с увертюрой «1812 год» Чайковского прозвучат его Скрипичный концерт, солист — Равиль Ислямов, и ария Иоанны из оперы «Орлеанская дева», солистка — меццо-сопрано Екатерина Курбанова. В программе — сочинения Глинки: увертюра к опере «Руслан и Людмила» и ария Сусанина из оперы «Иван Сусанин», солист — бас Мирослав Молчанов.

На выставке представлены также программки некоторых других концертов блокадного времени, на которых звучала Торжественная увертюра «1812 год» Чайковского — одно из самых исполняемых произведений военной поры. Очевидно, что это яркое сочинение имело колоссальное жизнеутверждающее значение. Программки и афиши свидетельствуют, что нередко оно звучало последним номером программы, становясь, таким образом, ее смысловой кульминацией, своего рода символом веры в Победу.

Среди представленных на выставке документов — фотография работников филармонии, благодаря усилиям которых Большой зал продолжал концертную деятельность на протяжении всех военных лет (за исключением месяцев первой, самой страшной блокадной зимы).

В центре на фото — Арсений Петров, исполнитель на ударных инструментах, поступивший на работу в Придворный оркестр (ныне — Заслуженный коллектив России) в 1902 году, почти за 20 лет до основания Петроградской филармонии.

«В эвакуацию с ЗКР Петров не поехал, и, как указано в документах, “помогал сохранить помещение и имущество филармонии” в должности коменданта. На блокадные три сезона он стал музыкантом Оркестра Радиокомитета — единственного симфонического коллектива в городе. Играл и на знаменитой ленинградской премьере Седьмой симфонии Шостаковича в августе 1942 года: его фамилию можно найти в программке, где был опубликован полный состав оркестра», — говорится в статье о музыканте на сайте Столетие филармонии.

История блокадного города неразрывно связана с музыкой как формой сопротивления и голосом жизни. Упомянутая ленинградская премьера Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича под управлением Карла Элиасберга — один из важнейших концертов того времени, ставший символом стойкости и внутренней силы. Однако важно, чтобы его исключительное значение не затмевало огромной каждодневной концертной работы: за время блокады Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета, остававшийся единственным действующим симфоническим коллективом в осажденном городе, дал более 400 концертов.

главные новости, выставки

2 мая 2026

Век музыки Шостаковича: Петербургская филармония отметила юбилей со дня мировой премьеры Первой симфонии

Николай Алексеев. Фото: Стас Левшин

1 мая Заслуженный коллектив России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева исполнил в Большом зале знаковые сочинения XX века — Первую симфонию Дмитрия Шостаковича и музыку балета «Весна священная» Игоря Стравинского. В мае исполняется сто лет со дня мировой премьеры Первой симфонии Шостаковича. Осуществленная Заслуженным коллективом (тогда он носил другое имя) в Большом зале Ленинградской филармонии, она стала первой симфонической премьерой в жизни 19-летнего композитора и, по сути, открыла его музыку широкой публике. Концерт пройдет с посвящением этой дате, а также 120-летию со дня рождения Шостаковича. Николай Алексеев продирижировал концертом в день своего рождения. Программа прозвучала в рамках XIX Международного фестиваля «Музыкальная коллекция».

«”Весной священной” дирижировал много раз, и почти всегда это получалось именно весной. Один раз это случилось осенью, отчего было какое-то странное ощущение: все-таки в этом произведении слышно, как расцветает природа. К слову, балетом “Весну священную” называют разве что по инерции — это самодостаточное симфоническое полотно, ставшее вехой в истории мировой музыки, и его мы всегда исполняем с удовольствием. При этом у нас в оркестре много молодых музыкантов, которые еще не играли это сочинение, и для них встреча с ним весьма полезна и интересна, — отметил Николай Алексеев, главный дирижер Петербургской филармонии. — Что касается Первой симфонии Шостаковича, то это произведение часто звучит в нашем зале. Но сам я в Филармонии дирижировал ей всего один раз — на первом концерте после ковида. Когда оркестр стал выходить на сцену, говорят, у многих в зале (причем на сцене тоже) были слезы радости — жизнь продолжается...»

В 2026 году исполняется сто лет с тех пор, как впервые прозвучала Первая симфония Шостаковича: 12 мая 1926 Ленинградский филармонический оркестр (ныне — Заслуженный коллектив России) под управлением Николая Малько исполнил ее в Большом зале филармонии. Мировая премьера Первой симфонии стала одновременно и первой симфонической премьерой в жизни 19-летнего композитора.

«В зале было радостное, приподнятое настроение. Трудно сказать словами, в чем оно заключалось, но ошибиться относительно его было нельзя. Так бывает, когда происходит что-либо действительно выдающееся, исключительное. Это был не случайный успех, подогретый тем или иным обстоятельством, а настоящий успех, с которым можно и нужно считаться», — вспоминал Николай Малько. В ночь после премьеры он записал: «У меня ощущение, что я открыл новую страницу в истории симфонической музыки, нового большого композитора». Слова оказались пророческими. Спустя год Первая симфония прозвучала в Берлине под управлением Бруно Вальтера, позже в Филадельфии ею дирижировал Леопольд Стоковский: постепенно музыка Шостаковича обретала мировую славу.

Во втором отделении прозвучит музыка балета «Весна священная» Игоря Стравинского. Его премьера в парижском Театре Елисейских полей в 1913 году обернулась величайшим скандалом в истории музыки. Публика свистела и кричала — такой была реакция и на новаторский музыкальный язык, и на хореографию Вацлава Нижинского, подрывающую сами устои классического балета. Считается, что именно эта премьера открыла новую эпоху в истории искусства, а сама «Весна священная» обрела статус знакового сочинения XX века: в 2013 году широко отмечалось столетие со дня ее первого представления.

Фото: Стас Левшин

01.05.2026 20:00

Дирижёр – Николай Алексеев

главные новости, фоторепортаж

Николай Алексеев

29 апреля 2026

«Цитадель российского парламентаризма»: Петербургская филармония представит выставку к 120-летию начала работы Государственного совета в здании нынешнего Большого зала

10 мая в здании Большого зала Петербургской филармонии откроется выставка «Государственное звучание. К 120-летию начала работы Госсовета в Дворянском собрании». Зал с огромной музыкальной историей, до 1917 года известный как Зал петербургского Дворянского собрания, неоднократно становился участником важных общественно-политических событий в жизни страны. В 1906-1908 годах здесь проходили заседания Государственного совета Российской империи, а с 1907 года — и заседания Государственной думы. Уникальные экспонаты из Музыкальной библиотеки Петербургской филармонии, а также из собраний ее партнеров и участников выставки позволят воссоздать обстоятельства работы законодательных органов российской государственной системы в сложнейший общественно-политический период — после революции 1905 года. Выставка продлится до 5 июля, она будет доступна для посещения слушателями концертов Большого зала филармонии, в ее пространстве также запланировано проведение тематических экскурсий.

Дата открытия выставки глубоко символична. 27 апреля отмечается День российского парламентаризма. Памятная дата была установлена в честь начала работы Первой Государственной думы Российской империи в Таврическом дворце — 27 апреля 1906 года по старому стилю. По новому стилю это — 10 мая, когда и состоится открытие выставки. В тот же день в Зале петербургского Дворянского собрания состоялось Торжественное заседание реформированного Государственного совета, впервые ставшего выборным и превратившегося из «законосвещательного» в законодательный орган. Это событие открыло двухлетний период, на протяжении которого работа законодателей была неразрывно связана со зданием на Михайловской площади, ныне — Площади Искусств.

Торжественное заседание Государственного совета в Дворянском собрании 27 апреля (10 мая) 1906 года. Источник ЦГАКФФД СПб

Вскоре, в 1907 году, сюда же были перенесены и заседания Государственной Думы. Таким образом Дворянское собрание — ныне Большой зал Петербургской филармонии — стало цитаделью российского парламентаризма в сложнейший общественно-политический период — после революции 1905 года — и местом «обкатки» новой политической модели: взаимодействия реформированного по Высочайшему Манифесту Государственного совета и Государственной Думы.

Выставка «Государственное звучание» приурочена к 120-летию начала работы Государственного совета в зале Дворянского собрания. Ее цель — продемонстрировать «полифоническое» переплетение основных событий, происходивших здесь на протяжении 1906–1908 годов.

Ключевыми стали ранее неизвестные материалы из Центрального государственного исторического архива Санкт-Петербурга: о финансово-административных аспектах передачи здания в аренду под нужны Госсовета и его «адаптации» для работы парламентских органов, а также сведения об организации выборных процедур. Фотографии Карла Буллы, сделанные во время Торжественного заседания Госсовета 27 апреля 1906 года и первой его сессии, а также — в ходе выступления премьер-министра Петра Столыпина перед членами обеих палат парламента, хранящиеся в Центральном государственном архиве кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга, дают возможность в буквальном смысле увидеть происходившее в парламенте 120-летней давности.

Портрет главы правительства предоставлен ГМЗ «Царское Село» и экспонируется впервые. Документы из Российского государственного исторического архива позволяют увидеть законотворческую палитру и Высочайшую реакцию на нее. Они дают возможность погрузиться в тонкости избирательного процесса в столице Российской империи и на ее периферии.

Также экспонируется живописное полотно Ивана Куликова, изображающее облик зала Дворянского собрания в начале века, из Муромского историко-художественного музея. Знаковым стало уточнение атрибуции произведения, осуществленное сотрудниками Филармонии: удалось установить, что это — не этюд к знаменитой картине Ильи Репина «Торжественное заседание Государственного совета…», на которой изображен Мариинский дворец, а более поздняя работа, относящаяся к периоду проведения заседаний Госсовета в Дворянском собрании.

Экспозицию дополняет Зерцало — непременный с петровской эпохи атрибут госучреждений дореволюционной России, символизирующий преемственность власти и ее следование букве Закона (предоставлено Центральным военно-морским музеем).

Предметы мебели и интерьера из коллекции петербургского Дворянского собрания: пуфик из Царской ложи, единственная сохранившаяся после 1917 года мемориальная доска из зала, гербы уездов Петербургской губернии, обнаруженные в Филармонии, — являются подлинными «свидетелями времени». Их присутствие на выставке способствует воссозданию атмосферы событий более чем вековой давности. Важным компонентом, раскрывающим смысловую сюжетность выставки, стали уникальные нотные издания и программы концертов, состоявшихся в зале Дворянского собрания в «парламентский период», из коллекции Музыкальной библиотеки Филармонии.

Выставка «Государственное звучание» призвана содействовать углублению знаний об общественно-политических событиях, связанных со становлением российского парламентаризма, а также расширению представлений об истории Большого зала Санкт-Петербургской филармонии и, шире, — восстановлению исторической памяти.

В рамках работы выставки 27 июня в Большом зале филармонии состоится концерт, в программу которого включены произведения, звучавшие здесь в период работы Государственного совета.

Куратор проекта — заместитель директора филармонии по просветительской деятельности и внешним коммуникациям, доктор исторических наук Юлия Кантор.

Партнеры проекта:

Центральный государственный архив кинофотофонодокументов Санкт-Петербурга,

Центральный государственный исторический архив Санкт-Петербурга,

Российский государственный исторический архив

Участники проекта:

Центральный военно-морской музей им. императора Петра Великого

Государственный музей-заповедник «Царское Село»

Муромский историко-художественный музей

Красноярский художественный музей имени В.И. Сурикова

Российская национальная библиотека

Центральная городская публичная библиотека имени В.В. Маяковского

27.06.2026 20:00

Шуберт. Симфония № 8 «Неоконченная»

главные новости, выставки

Юлия Кантор

28 апреля 2026

Петербургская филармония приняла участие в благотворительном фестивале детского творчества «АртПоляна»

Фото: Анна Флегонтова

27 апреля в Зеркальном зале Дворца Белосельских-Белозерских прошел финал VIII благотворительного фестиваля детского творчества «АртПоляна», направленного на развитие и поддержку творческих ребят из детских домов, школ-интернатов и социально-реабилитационных центров.

Петербургская филармония поддержала мероприятие, в котором приняло участие 115 детей из 23 социальных учреждений Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Одним из членов жюри была солистка Академического симфонического оркестра филармонии Екатерина Семион. Участники фестиваля также получили призы от официальных партнеров филармонии — Банка ВТБ и «Ростелекома».

«В жизни детей с особенностями очень мало моментов, когда они могут себя проявить, показать свой талант публике, получить внимание и восторг. Фестиваль "АртПоляна" — волшебная возможность сделать это. Ведь это что-то важное и большое в жизни маленьких людей!» — рассказала Мария Угрюмова, специалист по организации доступной среды и инклюзивным проектам Петербургской филармонии.

Фото: Анна Флегонтова

главные новости, фоторепортаж

Екатерина Семион

28 апреля 2026

Историческая программа, исполненная во время блокады, прозвучит в День Победы в Петербургской филармонии

9 мая в Петербургской филармонии

9 и 10 мая в Большом зале Петербургской филармонии пройдут концерты ко Дню Победы, которые филармония проводит ежегодно: 9 мая Академический симфонический оркестр под управлением Анатолия Рыбалко исполнит программу, прозвучавшую в блокадном Ленинграде 6 декабря 1942 года под управлением Карла Элиасберга, а 10 мая состоится общедоступный концерт «Песни военных лет» с участием Санкт-Петербургского молодежного симфонического оркестра имени М.П. Мусоргского под управлением Юрия Серова, хоровых коллективов, солистов, мастеров художественного слова.

9 мая в исполнении Академического симфонического оркестра филармонии под управлением Анатолия Рыбалко прозвучат шедевры русской музыки. Знаменитый Скрипичный концерт Чайковского с оркестром исполнит солист Санкт-Петербургского Дома музыки Равиль Ислямов, арию Иоанны из оперы Чайковского «Орлеанская дева» — меццо-сопрано Екатерина Курбанова, арию Сусанина из оперы Глинки «Иван Сусанин» — бас Мирослав Молчанов. В исполнении оркестра также прозвучат увертюра к опере Глинки «Руслан и Людмила» и торжественная увертюра «1812 год» Чайковского. Концерт продолжит XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция».

Анатолий Рыбалко. Фото: Анна Флегонтова

«Концерт 9 мая проводит Академический симфонический оркестр филармонии, до 1953 года являвшийся Симфоническим оркестром Ленинградского радиокомитета и бывший единственным симфоническим коллективом, оставшимся в осажденном городе все годы блокады. В связи с этим выбор программы для концерта в День Победы пал на одну из исторических программ, прошедших под управлением Карла Ильича Элиасберга в годы Великой Отечественной войны, — рассказывает Евгений Петровский, заместитель директора филармонии по творческой деятельности, художественный руководитель Большого зала. — Из множества концертов, которые оркестр и дирижер исполнили в Большом зале Филармонии, лучше всего для концерта в праздничный день подошла историческая программа 6 декабря 1942 года, составленная из произведений Глинки и Чайковского и завершающаяся Торжественной увертюрой Чайковского "1812 год". Это патриотическое сочинение не раз звучало в исполнении Оркестра Радиокомитета в блокадные годы, в частности именно оно было исполнено в ленинградском радиоэфире 19 января 1943-го, на следующий день после прорыва блокады, и 27 января 1944-го, в день ее полного снятия. Тем удивительнее включение увертюры в программу 6 декабря 1942-го, когда до окончания осады города оставалось еще более года».

История блокадного Ленинграда неразрывно связана с музыкой как формой сопротивления и голосом жизни: Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета оставался единственным действующим симфоническим коллективом в осажденном городе и дал более 400 концертов. Одним из важнейших событий стало исполнение коллективом 9 августа 1942 года Седьмой симфонии Дмитрия Шостаковича под управлением Карла Элиасберга — концерт, ставший символом стойкости и внутренней силы.

10 мая в Большом зале пройдет общедоступный концерт «Песни военных лет»: Санкт-Петербургский молодежный симфонический оркестр имени М.П. Мусоргского под управлением Юрия Серова, петербургские хоровые коллективы, известные певцы и мастера художественного слова исполнят песни военных лет и связанные с темой войны сочинения академического жанра, созданные крупнейшими отечественными композиторами.

В Малом зале филармонии военные песни будут звучать два вечера: 8 мая их исполнят студенты и выпускники Международной академии музыки Елены Образцовой, а 9 мая — баритон Владимир Самсонов, Государственный Русский концертный оркестр Санкт-Петербурга, Концертный хор Санкт-Петербургского государственного института культуры под управлением Дмитрия Калинина и Сергея Якимова.

09.05.2026 19:00

День Победы

10.05.2026 20:00

Гаврилин. «Дом у дороги» Песни военных лет

главные новости

Гавриил Кудряшов, Наталья Якупова, Равиль Ислямов, Сергей Барковский, Екатерина Курбанова, Мирослав Молчанов, Борис Степанов, Мила Шкиртиль, Юрий Серов, Анатолий Рыбалко

27 апреля 2026

«Русская симфония-реквием»: мировая премьера сочинения Алексея Крашенинникова, посвященного памяти жертв катастрофы на Чернобыльской АЭС, состоялась в Петербургской филармонии

Максим Алексеев. Фото: Стас Левшин

26 апреля, в День участников ликвидации последствий радиационных аварий и катастроф и памяти жертв этих аварий и катастроф, в Большом зале Петербургской филармонии состоялась мировая премьера Симфонии-реквиема Алексея Крашенинникова, написанной по заказу Петербургской филармонии. В программе, которую Академический симфонический оркестр филармонии исполнил под управлением Максима Алексеева, также прозвучал Реквием Моцарта. В его исполнении наряду с оркестром принял участие Хор Санкт-Петербургского государственного университета и солисты — Анастасия Калагина, Ирина Шишкова, Олег Лосев, Юрий Воробьёв. Концерт продолжит XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция».

Накануне премьеры, 24 апреля, филармония провела творческую встречу с композитором Алексеем Крашенинниковым.

«Эта тема, безусловно, не может не волновать любого из нас, живущих в эпоху безумного и безудержного развития технологий, которое не только двигает вперёд прогресс, но и, если не приближает человечество к глобальной катастрофе, то, во всяком случае, так или иначе напоминает нам об этой угрозе. Чернобыльская трагедия — яркое тому подтверждение, — говорит Алексей Крашенинников. — Однако должен сказать, что сама музыка не совсем об этом, вернее, не только об этом. Эта симфония, скорее, о нас самих, о наших слабостях и недостатках — это русская симфония-реквием, если можно так выразиться. При заказе мне было известно, что на концерте прозвучит Реквием Моцарта, поэтому в процессе сочинения своей музыки я представлял, что слушателей ждет во втором отделении. Я решил использовать темы из знаменитого Реквиема Моцарта. Они звучат несколько иначе, иногда в сильно измененном варианте. Будет много разнообразного: элементы инструментального театра, пространственная музыка, использование фонограмм и так далее. Мне кажется, моя Симфония-реквием может понравиться или нет, но точно не заставит никого скучать».

Симфония-реквием Алексея Крашенинникова стала второй мировой премьерой сезона, написанной по заказу Петербургской филармонии: 1 марта в рамках абонемента «Детский уголок» Академический симфонический оркестр филармонии осуществил премьеру симфонической сказки Николая Мажары «Мышонок, который Там».

Алексей Крашенинников — лауреат множества профессиональных конкурсов, в том числе — Международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов имени С. Рахманинова (2025), автор широкого круга сочинений: опер, произведений для симфонического и камерного оркестров, инструментальных концертов.

Концерт продолжил XIX Международный фестиваль «Музыкальная коллекция», который проходит в залах Петербургской филармонии с 25 апреля по 22 мая.

24.04.2026 20:00 - Творческая встреча с Алексеем Крашенинниковым накануне премьеры его Симфонии-реквиема

Фото: Стас Левшин

26.04.2026 20:00

Моцарт. Реквием Крашенинников. Симфония-реквием

главные новости, фоторепортаж

Юрий Воробьёв, Олег Лосев, Ирина Шишкова, Максим Алексеев, Анастасия Калагина

26 апреля 2026

Денис Мацуев и Заслуженный коллектив России под управлением Владимира Спивакова открыли XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция»

Фото: Анна Флегонтова

XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция» открылся в Большом зале Петербургской филармонии 25 апреля концертом Заслуженного коллектива России под управлением Владимира Спивакова. В программу, посвященную 120-летию со дня рождения Шостаковича, чье имя носит Петербургская филармония, вошли Девятая симфония, Сюита для променадного оркестра и Первый фортепианный концерт. Солистом выступил Денис Мацуев.

Первый концерт для фортепиано с оркестром обладает для Дениса Мацуева особым значением. «Каждый раз, когда я выступаю в этом зале, думаю о нашем тандеме с Юрием Хатуевичем Темиркановым, с которым мы исполняли этот концерт неоднократно. Мало того, наше последнее выступление состоялось здесь именно с Первым концертом Шостаковича. Я чувствую это сочинение как очень близкое по духу. В нем — и тонкая, узнаваемая ирония, и подтрунивание над бесконечными советскими маршами, и, безусловно, гениальная вторая часть. Любая вторая часть у Шостаковича — это совершенно уникальный, отдельный шедевр. Дмитрий Дмитриевич был потрясающим пианистом, существует его запись этого концерта, она очень многое для меня раскрыла. Я его играл миллион раз по всему миру, я его играю лет тридцать. И, конечно, эта музыка для меня — это в том числе и первый опыт совместной записи с Юрием Хатуевичем Темиркановым: Первый концерт Шостаковича и Первый концерт Чайковского; мы записывали эту пластинку в этом зале, и она имела очень большой успех. Сегодня для меня это очень личный, ностальгический момент — выступать здесь с Владимиром Спиваковым и с оркестром, с которым нас связывает более двадцати лет творческой дружбы. Для меня этот концерт — дань памяти нашему великому Маэстро», — рассказал Денис Мацуев.

Первое отделение концерта открылось исполнением Девятой симфонии (премьера состоялась 3 ноября 1945 года под управлением Евгения Мравинского). Во втором отделении прозвучала Сюита для променадного (эстрадного) оркестра, составленная в 1950-е годы из номеров балетной, театрально-драматической и киномузыки Шостаковича композитором Левоном Атовмьяном.

Бис — Интермеццо из оперы «Сельская честь» Масканьи — Владимир Спиваков посвятил памяти Сергея Стадлера. На бис также прозвучало знаменитое Па-де-де из балета Чайковского «Щелкунчик».

Денис Мацуев вновь выйдет на сцену Большого зала в рамках фестиваля «Музыкальная коллекция» 13 мая с сольной программой. Прозвучат шедевры романтической эпохи: последняя соната Франца Шуберта, Арабеска Роберта Шумана, а также великая Соната си минор Ференца Листа.

XIX Международный фестиваль «Музыкальная коллекция» продлится до 22 мая.

Фото: Анна Флегонтова

25.04.2026 20:00

Дирижёр – Владимир Спиваков Солист – Денис Мацуев Открытие фестиваля

13.05.2026 20:00

Денис Мацуев Фортепианный вечер

главные новости, фоторепортаж

Владимир Спиваков, Денис Мацуев

22 апреля 2026

Секреты профессии и стоячие овации. Николай Алексеев провел в Московской консерватории мастер-класс и концерт со студенческим оркестром

Почти недельное пребывание главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста Николая Алексеева в Московской консерватории завершилось исполнением Первой симфонии Дмитрия Шостаковича и музыки балета «Весна священная» Игоря Стравинского студенческим оркестром под управлением дирижера.

Это выступление, приуроченное к 160-летию Московской консерватории, стало итогом 16 репетиционных часов, проведенных молодыми музыкантами с Николаем Геннадиевичем. С непростой даже для опытного коллектива музыкой студенты справились на уровне, соответствующем своему учебному заведению: стоячие овации партера заслужили и они, и дирижер, который применил весь свой опыт и знания в процессе совместного изучения и подготовки сочинений Шостаковича и Стравинского к исполнению.

«К симфоническому оркестру Московской государственной консерватории Николай Геннадиевич отнесся с предельным вниманием, и молодежь ответила ему взаимностью, — говорит художественный руководитель оркестра, доцент МГК Вячеслав Валеев. — Именно поэтому наш концерт можно назвать большим явлением: музыканты захотели стать лучше, оставались после репетиций, чтобы самостоятельно подготовиться к выступлению, и максимально выполнить задачи, поставленные маэстро Алексеевым. И сегодняшний концерт с Николаем Геннадиевичем мы рассматриваем именно как новую ступень развития оркестра. Впрочем, уверен, что во время подготовки к этому выступлению мы перешагнули куда больше, чем одну ступень. Ребята получили «инъекцию», которая невероятно поможет им в их профессиональной жизни. Можно сказать, что Николай Геннадиевич сделал оркестр более взрослым, перевел его в другой возраст, дал почувствовать вкус к жизни с высоты своего опыта и мастерства».

Николай Алексеев. Фото: Денис Рылов

Фото: Денис Рылов

Сам Николай Алексеев не отрицает — усилий для того, чтобы качественно исполнить программу, было вложено немало, при этом отдает должное живости восприятия молодых исполнителей: «Несмотря на то, что мне пришлось непривычно много работать целую неделю и объяснять некоторые вещи, которые не приходится проговаривать при работе с Заслуженным коллективом, было очень приятно репетировать все эти дни с молодыми музыкантами, среди которых я не заметил равнодушных, “плывущих по течению”. Надеялся, что у студентов Московской консерватории возникнет чувство азарта при подготовке “Весны священной” — невероятно интересной музыки Игоря Федоровича Стравинского с ее непредсказуемыми поворотами. И также верил, что Первая симфония молодого Дмитрия Дмитриевича Шостаковича вызовет желание оркестра “копать и копать”. Мы делали все, что могли, с увлечением музицировали, а что получилось — судить слушателям. Я же могу только поблагодарить руководство Московской государственной консерватории имени Петра Ильича Чайковского за небесполезно проведенное в Москве время», — сказал Николай Алексеев.

После концерта впечатлениями поделился специальный представитель Президента Российской Федерации по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой: «Сотрудничество Московской консерватории и Петербургской филармонии — это в высшей степени плодотворное явление — и для студентов, которые готовили концерт с большим мастером Николаем Геннадиевичем Алексеевым, и для самого Николая Геннадиевича. Думаю, эти дни, проведенные с оркестром консерватории, принесли ему хороший эмоциональный заряд — ведь ты стоишь перед сотней с лишним молодых музыкантов, которые думают только о том, чтобы хорошо сыграть, видишь лица абсолютно доверяющих тебе людей. Да, у них, быть может, пока нет высшего мастерства, но зато есть потрясающая энергетика, и от нее невозможно не подпитаться. Конечно же, сегодняшний концерт — радость для студентов, которые в своих биографиях будут писать, что они выступали с таким дирижером, как Николай Геннадиевич Алексеев».

Помимо концерта, главный дирижер Петербургской филармонии провел для студентов факультета симфонического и хорового дирижирования мастер-класс, который длился более двух часов. Николай Алексеев показал несколько упражнений на развитие дирижерской техники, которые в годы своей учебы узнал от своего профессора Авенира Васильевича Михайлова, рассказал о секретах партитур Брамса, Шостаковича и других композиторов, а кроме того оценил и прокомментировал выступления четырех студентов — «тренировались» на Вариациях на тему Гайдна Иоганнеса Брамса.

«Упражнения, которые показал Николай Геннадиевич, будут полезны в нашей дальнейшей практике. Они направлены на разностороннее развитие дирижерского аппарата. Например, особенно запомнилась ассоциация показа форте с вбиванием воображаемого кола в землю и соответствующее упражнение», —рассказывает один из участников мастер-класса Никита Точилкин.

«Мастер-класс и репетиции с маэстро Алексеевым запомнятся надолго не только студентам-дирижерам, но и инструменталистам. В наше время выдающиеся музыканты, в особенности дирижёры, редко находят время на просветительскую и преподавательскую деятельность. Тем ценнее подобные инициативы! Лично мне Николай Геннадиевич буквально открыл глаза на некоторые вещи, связанные с дирижёрской интерпретацией, его технические советы стали ценным уроком. Интересно было узнать и некоторые эксклюзивные факты о сочинениях, истории из биографий композиторов и, конечно, из собственного жизненного и творческого опыта маэстро», — добавляет студент Петр Яновский.

Ближайший концерт Николая Алексеева с Заслуженным коллективом России пройдет 1 мая, в день рождения дирижера, в Большом зале Петербургской филармонии. Программа та же, что и в Московской консерватории, — Первая симфония Шостаковича и «Весна священная» Стравинского.

01.05.2026 20:00

Дирижёр – Николай Алексеев

главные новости

Николай Алексеев

20 апреля 2026

Юбилеи, мировая премьера, звезды классической музыки: в Петербургской филармонии открывается XIX Международный фестиваль «Музыкальная коллекция»

Николай Алексеев. Фото: Стас Левшин

25 апреля в Большом зале Петербургской филармонии Заслуженный коллектив России под управлением Владимира Спивакова исполнит программу из сочинений Дмитрия Шостаковича. Прозвучат Девятая симфония, Сюита для променадного оркестра и Первый фортепианный концерт, солист — Денис Мацуев. Программа, посвященная 120-летию со дня рождения композитора, чье имя носит Петербургская филармония, откроет XIХ Международный фестиваль «Музыкальная коллекция»; он продлится до 22 мая.

Особыми событиями фестивальной программы станут:

Концерт 1 мая, на котором в исполнении Заслуженного коллектива России под управлением главного дирижера Петербургской филармонии, народного артиста России Николая Алексеева прозвучит Первая симфония Дмитрия Шостаковича и музыка балета «Весна священная» Игоря Стравинского. Концерт будет посвящен 120-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича и 100-летию премьеры его Симфонии. Впервые Ленинградский филармонический оркестр (ныне — Заслуженный коллектив России) исполнил ее под управлением Николая Малько 12 мая 1926 года в Большом зале филармонии. Мировая премьера Первой симфонии стала одновременно и первой симфонической премьерой в жизни 19-летнего композитора. Николай Алексеев продирижирует программой, посвященной двум знаковым датам в истории мировой музыки, в день своего 70-летия.

Мировая премьера Симфонии-реквиема Алексея Крашенинникова, созданной по заказу Петербургской филармонии и посвященной памяти жертв катастрофы на Чернобыльской АЭС. 26 апреля, в День участников ликвидации последствий радиационных аварий и катастроф и памяти жертв этих аварий и катастроф, сочинение прозвучит в исполнении Академического симфонического оркестра филармонии под управлением Максима Алексеева. В программе также — Реквием Моцарта. Вместе с оркестром его исполнит Хор Санкт-Петербургского государственного университета и солисты: Анастасия Калагина, Ирина Шишкова, Олег Лосев, Юрий Воробьев. Накануне премьеры, 24 апреля, филармония проведет творческую встречу с композитором Алексеем Крашенинниковым.

Основная часть фестивальной программы прозвучит в исполнении филармонических оркестров.

Заслуженный коллектив России — наряду с названными выше концертами 25 апреля и 1 мая — выступит также под управлением Феликса Коробова (7 мая, прозвучат сочинения Шуберта, Брамса и Моцарта, солирует Пётр Лаул), Вячеслава Валеева (12 мая, в программе — фрагменты сюиты из музыки к кинофильму «Овод» Шостаковича, Увертюра к опере «Сила судьбы» Верди и Первый скрипичный концерт Паганини, солист — Гайк Казазян), Алексея Ньяги (21 мая, Концерты Моцарта, Слонимского и Чайковского с оркестром исполнят Мирослав Култышев, Дмитрий Терентьев и Илья Козлов).

Максим Алексеев. Фото: Стас Левшин

Димитрис Ботинис. Фото: Сергей Тягин

Академический симфонический оркестр филармонии под управлением главного дирижера, художественного руководителя коллектива Димитриса Ботиниса завершит фестиваль 22 мая, исполнив Вторую симфонию Рахманинова и Концерт для альта с оркестром Губайдулиной, солист — Илья Тарасенко, ведущий — Ярослав Тимофеев.

За пульт Академического симфонического оркестра также встанут Александр Полищук (30 апреля, солисты — Александр Кашпурин, Александр Шустин и Даниил Меерович), Павел Балефф (5 мая, прозвучит Третья симфония Бетховена и Первый фортепианный концерт Шопена, солирует Олег Вайнштейн), Анатолий Рыбалко (9 мая, в исторической программе-реконструкции концерта 6 декабря 1942 года, прозвучавшего под управлением Карла Элиасберга, с оркестром выступят солист Санкт-Петербургского Дома музыки Равиль Ислямов, меццо-сопрано Екатерина Курбанова и бас Мирослав Молчанов), Петр Максимов (15 мая, прозвучат сочинения Бернстайна, Леграна и Роты, солирует итальянский саксофонист Федерико Мондельчи), Алексей Моргунов (17 мая, в программе — шедевры Рахманинова и Калинникова, солист — Иван Бессонов).

В программу Международного фестиваля «Музыкальная коллекция» вошли сольные выступления всемирно известных музыкантов.

27 апреля в Большом зале Николай Луганский исполнит «Детские сцены» и Юмореску Шумана, а также 24 прелюдии Шопена.

13 мая Денис Мацуев исполнит сонаты Шуберта, Листа и Арабеску Шумана.

8 мая пройдет Литературно-музыкальный вечер Сергея Маковецкого, участие в котором примут артисты Академического симфонического оркестра филармонии, прозвучат рассказы Чехова.

3 мая Борис Березовский с Государственным симфоническим оркестром Челябинской области под управлением Алексея Рубина исполнит Второй фортепианный концерт Прокофьева, в программе также прозвучат фрагменты музыки балета «Золушка».

Яркий акцент — программа современной музыки: 12 мая сочинения Шнитке, Мартынова, Позюмского, Лавровой в Малом зале филармонии исполнит камерный оркестр «Дивертисмент».

24.04.2026 20:00 - Творческая встреча с Алексеем Крашенинниковым накануне премьеры его Симфонии-реквиема

25.04.2026 20:00

Дирижёр – Владимир Спиваков Солист – Денис Мацуев Открытие фестиваля

26.04.2026 20:00

Моцарт. Реквием Крашенинников. Симфония-реквием

27.04.2026 20:00

Николай Луганский Фортепианный вечер

30.04.2026 20:00

Вечер инструментальных концертов

01.05.2026 20:00

Дирижёр – Николай Алексеев

03.05.2026 20:00

Дирижер – Алексей Рубин Солист – Борис Березовский

05.05.2026 20:00

Бетховен. Симфония № 3 «Героическая»

07.05.2026 20:00

Моцарт. Шесть немецких танцев Концерт № 24 для фортепиано с оркестром

08.05.2026 20:00

Сергей Маковецкий Литературно-музыкальный вечер

09.05.2026 19:00

День Победы

12.05.2026 19:00

«PRO барокко»

12.05.2026 20:00

Шостакович. «Овод»

13.05.2026 20:00

Денис Мацуев Фортепианный вечер

15.05.2026 20:00

Бернстайн. «Вестсайдская история» Солист – Федерико Мондельчи

17.05.2026 20:00

Рахманинов. «Остров мертвых» Рапсодия на тему Паганини

21.05.2026 20:00

Вечер инструментальных концертов

22.05.2026 20:00

Закрытие фестиваля Дирижёр – Димитрис Ботинис

главные новости

19 апреля 2026

В России учрежден День памяти жертв геноцида советского народа в годы Великой Отечественной войны – 19 апреля

К.И. Элиасберг за дирижерским пультом в Большом зале Ленинградской филармонии, 1942 год

19 апреля — День памяти жертв геноцида советского народа, совершенного нацистами и их пособниками в годы Великой Отечественной войны 1941–1945 годов. Новая памятная дата, установленная Федеральным законом от 29.12.2025 года, учреждена для того, чтобы расширить пространство общественной памяти о великой трагедии. Для Петербурга – Ленинграда, героически перенесшего страдания блокадных лет, это неотъемлемая часть «культурного кода». 8 сентября — День памяти жертв блокады — одна из самых значимых, трагических и почитаемых горожанами дат.

История блокадного Ленинграда неразрывно связана с музыкой — как с формой сопротивления, голосом жизни. В те страшные годы Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета (ныне — Академический симфонический оркестр Петербургской филармонии) оставался единственным действующим симфоническим коллективом в осажденном городе. Его музыканты продолжали выходить в эфир, давали концерты: за время блокады состоялось более 400 выступлений.

Программка Седьмой симфонии с выступления в блокадном Ленинграде 9 августа 1942 года

Зимой 1941-1942 годов положение оркестра оказалось особенно тяжелым. Это время стало для коллектива точкой предельного истощения и человеческих потерь. В документальных материалах приводятся данные, за которыми стоят человеческие судьбы: «Работа оркестра и хора занимает половину всего объема вещания, а положение в оркестре катастрофическое — к началу весны умерло 7 человек, больных и крайне истощенных было 16, ослабевших до потери трудоспособности — 12; в хоре умерло 4 человека, больных и крайне истощенных — 15, ослабевших до временной потери трудоспособности — 5. Таким образом, в настоящее время коллективы неработоспособны».

В марте ситуация стала еще более трагической: 27 человек умерло, большинство остальных было не в состоянии работать от истощения. Коллектив нужно было фактически создавать заново. Вопрос возобновления деятельности оркестра напрямую зависел от возможности физического выживания его музыкантов.

На одном из совещаний в Радиокомитете была представлена информация о составе оркестра: «Почти все фамилии в списке были окаймлены черным или красным. Черным — 27 фамилий оркестрантов, умерших за минувшие месяцы, красным — большинство остальных, еще живых, но не способных к труду, находящихся в госпиталях и стационарах. И только 16 человек оказались в какой-то степени пригодными для работы».

Несмотря на катастрофические условия, оркестр не прекратил существования. Уже 5 апреля 1942 года оркестр дал первый концерт после страшного молчания первой блокадной зимы.

9 августа 1942 года в Большом зале филармонии состоялся один из самых значимых концертов столетия: под управлением Карла Элиасберга Большой симфонический оркестр Ленинградского радиокомитета исполнил Седьмую симфонию Дмитрия Шостаковича — партитуру, увековечившую страшное военное время и ставшую символом внутренней силы и воли к жизни. Не менее важным символом стало то легендарное исполнение: в осажденном городе оркестр, возвращенный из смертного небытия, исполнил великую музыку, финальные раскаты литавр которой звучали как обещание, предвидение победного салюта.

(Данные процитированных документальных источников — из книги Ю.З. Кантор «Ленинградская симфония. Партитура памяти». М., Политическая энциклопедия, 2025)

Национальный портал памяти «Геноцид советского народа нацистами и их пособниками в годы Великой Отечественной войны».

Книга концертов Ленинградской филармонии за 1942-1944 годы с указанием даты ленинградской премьеры Седьмой симфонии Д.Д. Шостаковича

главные новости

Согласие на использование cookies